Live-Musik in Corona-Zeiten

Süddeutsche Zeitung 27. December 2020

Als der Sommer 2020 langsam zu Ende ging, richteten sich unsere Gedanken auf die bevorstehende Weihnachtszeit – für uns freischaffende Musiker*innen eine der arbeitsreichsten und zugleich lukrativsten Zeiten des Jahres. Unser geliebter Johann Sebastian Bach hat uns mit Werken wie dem Weihnachtsoratorium einen unschätzbaren Schatz hinterlassen – sechs wunderbare Kantaten, die traditionell jedes Jahr in ganz Deutschland aufgeführt werden, von erstklassigen Barockorchestern bis hin zu Kirchenchören und spontan zusammengestellten Amateurensembles aus der Gemeinde.

Allein im Dezember hatte ich zehn Konzerte gebucht, bei denen ich jeweils als Konzertmeisterin engagiert war – also ein bedeutender Einkommensanteil und zugleich große Sichtbarkeit für mich als Geigerin, die damals noch relativ neu in der deutschen Szene war.

Doch Mitte Oktober wurde klar, dass aufgrund der Pandemie sämtliche Engagements abgesagt werden würden. Also – was nun? Meine Kolleg*innen in festen Anstellungen, etwa beim Bayerischen Rundfunkorchester oder an der Staatsoper, waren zu diesem Zeitpunkt bereits in Kurzarbeit. Das war zwar nicht ideal, aber immerhin erhielten sie regelmäßig etwa zwei Drittel ihres Einkommens. Wir Freischaffenden dagegen hatten – nichts.

Es war nicht das erste Mal, dass ich mich in einer scheinbar ausweglosen Situation befand – das gehört zum Leben als Freiberuflerin dazu. Aber mit etwas mehr Lebenserfahrung erkennt man auch ein Muster: Gerade in diesen Momenten, in denen man gezwungen ist, das Unmögliche zu versuchen, entstehen die größten Innovationen. Weil man muss. Es gibt keine Alternative – untergehen oder schwimmen!

Ich fühlte mich ein wenig schuldig, nicht an den Demonstrationen teilzunehmen, die meine freischaffenden Kolleg*innen organisierten, um staatliche Unterstützung zu fordern. Aber die Wahrheit war: Ich hatte schlicht keine Zeit. Ich war pausenlos damit beschäftigt, Menschen zu kontaktieren. Ich wusste, dass Gottesdienste in Deutschland weiterhin stattfinden durften, und vermutete, dass dort Bedarf an kleiner besetzten musikalischen Formaten entstehen würde – als Ersatz für die abgesagten Weihnachtsoratorien.

Ich verbrachte Stunden damit, das kirchliche System in Bayern zu recherchieren und lernte die Strukturen der katholischen und der evangelisch-lutherischen Kirche kennen. Die evangelische Seite wirkte besser organisiert, und es war deutlich einfacher, E-Mail-Adressen von zuständigen Kirchenmusiker*innen zu finden. Die katholische Seite war undurchsichtiger; dort blieb mir oft nichts anderes übrig, als zum Telefon zu greifen, Nummern anzurufen, die ich irgendwo gefunden hatte, und mich durchzufragen.

Ich schrieb unzählige E-Mails und bot schlicht an, in Gottesdiensten zu spielen. Ich kannte absolut niemanden – es war reines „Cold Calling“, was schon in der eigenen Sprache schwierig genug ist… mein Deutsch war damals noch nicht besonders gut, aber irgendwie habe ich es geschafft.

Performing Bach Cantata “Ich habe genug” with social distancing at the Himmelsfahrtkirche, Munich

Erstaunlicherweise begann ich nach etwa drei Wochen intensiver Arbeit, erste Rückmeldungen zu bekommen. Meine ersten beiden bezahlten Gottesdienste fanden am 22. November in der wunderschönen Klosterkirche in Fürstenfeldbruck statt – mit einer originalen Orgel aus dem 17. Jahrhundert!

Ab diesem Wochenende war ich tatsächlich komplett ausgebucht, und an manchen Wochenenden musste ich sogar Anfragen ablehnen. Ich spielte in ganz unterschiedlichen Kirchen – katholischen (wunderschöne barocke Räume, aber eisig kalt!) und evangelischen (moderner und kleiner, dafür wärmer!) – in ganz München und auch darüber hinaus.

Oft musste ich meine Barockgeige auf moderne (440Hz) Stimmung hochstimmen, aber wir spielten hauptsächlich Werke von Johann Sebastian Bach und George Frideric Handel, aber auch von Heinrich Ignaz Franz Biber – Sonaten und Arien mit verschiedenen Sänger*innen.

Die Kirchenmusiker*innen schienen sich große Mühe zu geben, mich zu unterstützen, und ich hatte den Eindruck, dass sie die enorme Herausforderung, vor der wir Freischaffenden standen, wirklich verstanden. Während einige von ihnen bereits Erfahrung im Umgang mit historischen Instrumenten hatten, waren viele begeistert, einmal mit einer Spezialistin für Barockmusik zusammenzuarbeiten.

View from the organ loft at the congregation social distancing at the Catholic Abbey of Furstenfeldbruck

Für mich war es der Beginn einer wunderbaren und wichtigen Reise in meiner Entwicklung als Musikerin. Ich habe nicht nur einen enormen Respekt für die Arbeit dieser vielseitigen Kirchenmusikerinnen entwickelt, die die Kirchenmusik in all ihren Facetten leiten – von gemeinschaftlichen Singprojekten bis hin zur Zusammenarbeit mit professionellen Musikerinnen bei großen Bach-Oratorien – und dabei auch noch jeden einzelnen Sonntag selbst spielen (und singen!).

Vor allem aber habe ich die reine Freude entdeckt, Musik in einem spirituellen Raum zu machen – ohne Applaus, in einem Kontext, in dem die Menschen die Musik einfach brauchen, um auf eine Ebene gehoben zu werden, auf der sie Gott wahrnehmen können. Das berührt mich sehr, denn es hat nichts mit mir zu tun – ich bin nur der Kanal, durch den die Musik fließt.

Das hilft mir, Ängste und Zweifel loszulassen, denn solche Gedanken sind in diesem Moment unpassend – vielleicht sogar unfromm. Ich habe das Gefühl, dass ich hier bin, um eine Aufgabe zu erfüllen, und dass ich sie einfach tun muss. Nicht mehr und nicht weniger. Ich habe keine Wahl, als die Musik durch mich wirken zu lassen und die Menschen dadurch zu erheben.

Und genau das geschah. Während der Dezember voranschritt und die Engagements sich bis in den Januar, Februar und März hinein fortsetzten, schien die Zahl der Gottesdienstbesucherinnen sogar zu steigen. Inzwischen werde ich häufig gebeten, kleine Ensembles zusammenzustellen, um Kantaten von Johann Sebastian Bach oder Georg Philipp Telemann aufzuführen – und befinde mich damit in der schönen Situation, auch einigen meiner freischaffenden Kolleginnen Arbeit vermitteln zu können.

Ich habe den Eindruck, dass Gottesdienste während der Pandemie gut besucht sind – vielleicht sogar mehr als zuvor. Darf ich hoffen, dass es an der Musik liegt? Wahrscheinlich ist es eher die besondere Verbindung von gesprochenem Wort und Musik, die hier ihre Wirkung entfaltet. Diese Kombination ist unglaublich kraftvoll – besonders in einem spirituellen Raum. Es ist daher kaum verwunderlich, dass so viele der größten musikalischen Werke überhaupt für den kirchlichen Kontext entstanden sind.